La settimana dal 18 al 24 maggio mette insieme uscite molto diverse tra loro: si passa dalla guida in open world di Forza Horizon 6 alle incursioni stealth, dalla fantascienza tattica alle avventure più narrative. In questo roundup trovano spazio anche nuovi capitoli di serie note, tra ritorni, spin-off e progetti originali che puntano su identità molto precise.
Forza Horizon 6
Nel quadro della settimana, Forza Horizon 6 si inserisce come uno degli arrivi più importanti del periodo, anche perché il suo calendario di uscita crea due momenti distinti: il 19 è la data valida per tutti i giocatori, mentre chi ha acquistato la versione Deluxe ha potuto iniziare dal 15 del mese. In un roundup come questo, la distinzione conta più del semplice giorno di lancio, perché anticipa una parte della conversazione attorno al gioco.
Il centro dell’esperienza è il Giappone, con un contrasto marcato tra aree rurali e urbane e con Tokyo indicata come la città più grande mai vista nella serie. La struttura sembra costruita per alternare festival, raduni, gare touge, case acquistabili e una tenuta nella valle da costruire e personalizzare. La componente sociale è altrettanto centrale: la campagna è interamente giocabile in cooperativa e, tra EventLab, CoLab Horizon e le modalità multiplayer più note della serie, c’è spazio per restare nel festival insieme agli amici invece di affrontarlo da soli.
Pesa anche la dimensione collezionistica: oltre 550 auto reali, con un’attenzione particolare alle icone giapponesi, alle versioni Forza Edition e alle personalizzazioni estetiche e aerodinamiche. In una settimana di uscite, è il tipo di gioco che concentra subito più spunti di discussione: accesso anticipato, ambientazione molto caratterizzata e un pacchetto di contenuti pensato per occupare parecchio spazio nella conversazione dei prossimi giorni.
Deep Rock Galactic Rogue Core
Qui il richiamo non è solo al nome della serie, ma al modo in cui questo spinoff rilegge la formula con un’impostazione roguelite. Si parte con l’equipaggiamento più basilare e si costruisce tutto durante la missione, raccogliendo armi, potenziamenti e abilità mentre la squadra avanza nei sotterranei di Hoxxes. Il risultato è un loop che punta molto sull’adattamento rapido: ogni run chiede di improvvisare, combinare risorse trovate sul campo e coordinarsi con il resto del gruppo.
Il contesto narrativo resta legato all’universo di Deep Rock Galactic, ma qui l’attenzione va soprattutto alla discesa verso zone ancora poco conosciute, dove il Grayout ha tagliato fuori gran parte della tecnologia. In pratica, si entra con quasi nulla e si cerca di uscire con abbastanza strumenti da sopravvivere a un ambiente che diventa più ostile col passare del tempo. La presenza di squadre da quattro e la necessità di cooperazione pesano più della semplice progressione individuale.
Interessante anche il taglio dato alla crescita del personaggio: personalizzazione estesa, progressione, combinazioni di build e caverne generate proceduralmente indicano una struttura pensata per ripetere le missioni senza farle sembrare identiche. In un roundup settimanale, è il tipo di annuncio che conta perché sposta una serie già nota verso un formato diverso, mantenendo però chiari i suoi elementi distintivi.
Phonopolis
In un roundup settimanale fatto di annunci rapidi e uscite che si accavallano, questo progetto spicca per il modo in cui mette insieme avventura narrativa e costruzione visiva. Il nuovo gioco di Amanita Design porta dentro una città distopica governata da altoparlanti onnipresenti, ma lo fa con un tono che resta leggero e quasi artigianale, grazie a un mondo 3D di cartone dipinto a mano e animato a 12 fps.
Il centro dell’esperienza è Felix, un giovane spazzino che diventa immune ai comandi diffusi dai megafoni e può quindi usarli per risolvere enigmi, spesso coinvolgendo altri personaggi. Il resto del gioco sembra puntare su puzzle integrati nell’ambiente, con pareti da ruotare, pavimenti da spostare, macchinari da controllare e tende di carta da strappare. È un’impostazione che dà senso alla sua presenza in un roundup: non come semplice curiosità estetica, ma come titolo che lega stile, tema e design in un’unica idea riconoscibile.
Conta anche il contesto creativo. L’influenza di Čapek e Orwell suggerisce una riflessione su manipolazione sociale e individualismo, mentre la musica di Floex richiama un filone già familiare a chi segue Amanita Design. Per chi legge una selezione settimanale, è proprio questa continuità tra immaginario e meccaniche a renderlo facile da collocare tra le uscite più particolari del periodo.
Thick as Thieves
La nuova avventura di rapine ambientata a Kilcairn porta in scena una città scozzese alternativa dei primi del Novecento, dove magia e tecnologia iniziale convivono nello stesso spazio urbano. Qui si entra nei ranghi della Thieves’ Guild e si lavora tra vicoli, tetti e edifici sorvegliati per mettere le mani su cimeli preziosi e segreti arcani.
Il gioco punta su infiltrazioni brevi e rigiocabili, sia in solitaria sia in co-op online, con due ladri giocabili dotati di talenti e abilità differenti. Ogni colpo può cambiare in modo sensibile: la difficoltà va da Novice a Master Thief e modifica disposizione delle guardie e configurazione della sicurezza, creando missioni che non seguono sempre lo stesso schema.
Gli strumenti a disposizione servono a gestire i problemi senza uscire dall’ombra: Slithersap può mandare in corto le luci di sicurezza, una Smoke Bomb rompe la linea di vista e la Pickpocket Fairy attiva interruttori a distanza. La campagna è descritta come articolata in più ore e costruita attorno a contratti distribuiti nei luoghi più sorvegliati di Kilcairn.
Gallipoli
Gallipoli prosegue la serie sulla Prima Guerra Mondiale con un focus sugli ottomani e sui fronti del Medio Oriente, spostando l’azione dalle trincee del fronte occidentale alle spiagge, ai deserti e ai centri urbani devastati dalla guerra. Il gioco ricostruisce la campagna di Gallipoli e quella della Mesopotamia, con scontri che alternano sbarchi anfibi, avanzate nel deserto e combattimenti strada per strada.
Il cuore dell’esperienza è il multiplayer PvP a squadre, con classi specializzate che coprono ruoli diversi sul campo: dall’Officer al Light Machine Gunner, fino allo Stretcher Bearer, utile per tenere in piedi il gruppo durante gli scontri più duri. Le armi hanno un peso percepibile, le ricariche sono metodiche e l’uso di ogni equipaggiamento viene influenzato dallo stato mentale e dalla familiarità con l’arma, elementi che riportano ogni ingaggio su un piano più misurato rispetto a uno sparatutto frenetico.
Tra le caratteristiche indicate ci sono anche il supporto crossplay su PC e console, la presenza di bot nelle partite pubbliche e la possibilità di usarli anche nelle custom match. L’arsenale copre gli eserciti britannico e ottomano, mentre mappe, uniformi e musiche sono pensate per restituire un quadro storico coerente con il periodo della Prima guerra mondiale.
Warhammer 40,000 Mechanicus II
Il seguito di Warhammer 40,000: Mechanicus mette di nuovo al centro lo scontro tra Adeptus Mechanicus e Necron, ma stavolta la struttura si allarga su due campagne narrative distinte. Da una parte c’è Magos Dominus Faustinius, richiamato a usare la propria esperienza contro l’avanzata dei Necron; dall’altra Vargard Nefershah, che guida il risveglio della sua dinastia e la riconquista del mondo sepolcrale.
La formula resta quella del tattico a turni, con battaglie in cui conta sfruttare al meglio le abilità specifiche delle due fazioni e il diverso roster di combattenti disponibili. Le nuove meccaniche ambientali incidono sul posizionamento: il Mechanicus può ripararsi dietro il terreno, mentre i Necron hanno la possibilità di distruggerlo. La guerra si estende anche alla gestione del territorio, con regioni da catturare e difendere, risorse da produrre e garrison da amministrare prima di ogni missione.
Il gioco promette inoltre una selezione più ampia di unità rispetto al capitolo precedente, insieme alla possibilità di personalizzare la corte di nobili Necron o di potenziare l’entourage di Tech-Priest al seguito di Faustinius. Sul piano narrativo tornano anche Ben Counter, autore dei romanzi Black Library, e la colonna sonora di Guillaume David, mentre il conflitto viene raccontato attraverso eventi che si intrecciano lungo più campagne.
Yoshi and the Mysterious Books
Il nuovo capitolo con Yoshi si presenta come Yoshi and the Mysterious Book, con un’uscita fissata per il 19 maggio nella settimana del roundup. Nel trailer disponibile si vede il dinosauro verde muoversi dentro un mondo che richiama l’idea di un libro illustrato, un’impostazione che lascia spazio a scenari molto leggibili sul piano visivo e a un tono più fiabesco del solito.
Il materiale mostrato non entra nei dettagli di trama, ma il titolo suggerisce che il libro misterioso sia il fulcro dell’avventura. Per ora il gioco compare con il nome completo Yoshi and the Mysterious Book e con un video già associato, utile almeno per farsi un’idea del taglio artistico e del ritmo delle sequenze mostrate.
LEGO Batman Legacy of the Dark Knight
Il nuovo capitolo LEGO dedicato a Batman mette al centro la trasformazione di Bruce Wayne nel Cavaliere Oscuro, con una struttura narrativa che parte dall’addestramento con la League of Shadows e arriva alla difesa di Gotham contro una lunga lista di villain storici del mondo DC. Nel percorso compaiono alleati come Jim Gordon, Catwoman, Robin, Nightwing e Batgirl, mentre tra i nemici ci sono Joker, Penguin, Mr. Freeze, Poison Ivy e Bane.
TT Games imposta l’azione come un’avventura con combattimento ripensato, dove combo fluide, fasi stealth e abilità investigative si intrecciano per affrontare crimini e scontri tra strade e tetti della città. Gotham è presentata come un mondo aperto da attraversare con rampino, planata o guida, usando una gamma completa di Batmobili e Batmoto, incluso il Tumbler, e muovendosi tra segreti, ricompense, sfide e luoghi iconici come Arkham Asylum, Ace Chemicals e Wayne Tower.
Il trailer disponibile mostra proprio questo equilibrio tra progressione narrativa, esplorazione urbana e uso dei veicoli, con un taglio che richiama l’impostazione action-adventure già vista nei lavori precedenti dello studio.
